Figures de l’artiste et reconnaissance de l’expérience esthétique selon les milieux sociaux - Pour un nouveau paradigme de la culture et de l’art
Abstract
Télécharger l’article
Paru dans : Proteus n°14
À partir d’une définition pragmatiste de l’art comme expérience esthétique (J. Dewey, 2014), ce texte analyse la manière dont cette expérience et les individus qui la produisent, les artistes entre autres, est relative à des milieux sociaux. Si l’expérience esthétique est universelle, chaque milieu social en définit cependant les formes et le format. Cette simple considération permet de réintégrer dans le même domaine, les arts légitimes (P. Bourdieu, 1992), et des ensembles de pratiques culturelles « illégitimes » dont l’expérience esthétique est tout à fait similaire. Ces pratiques non légitimes réintégrées dans le domaine culturel par l’expérience, on peut alors s’interroger sur le statut de leurs producteurs.
En même temps qu’il interroge une définition de l’artiste selon les milieux sociaux, le texte pose les bases d’un paradigme de l’art comme action collective fondée sur l’expérience esthétique à même de dépasser les jugements sociaux induits par l’appartenance sociale des analystes de l’art et de la culture.
Mots-clés : sociologie — culture/art — action collective — valeurs sociales
Defining art as an aesthetic experience (J. Dewey, 2014), this text analyzes how this experience is related to each social group. If aesthetical experience could be considered as universal, each social milieu is able to define its shapes, forms and formats. This simple consideration enables to compare fine arts forms and popular forms of art.
At the same time, considering art as a collective action based on the aesthetical experience, the text define an artistic paradigm wich enables to overcome the social judgment of usuals arts critics.
Keywords: sociology — culture/art — collective action — social values
